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音乐作为一门重要的艺术熏陶课堂，对学生的综合素质的培养具有积极的影响。音乐课程的改革不只是将老师的教学形式变得更加丰富多彩，更重要的为学生带来前所未有的学习体验。下面是小编为你整理的音乐欣赏教育教学论文，希望能帮助到您。
摘要：小学音乐的教育目的不仅是为了提高学生的艺术修养，更重要的是为了减轻学生过重的学习压力。所以，学习兴趣在小学音乐教育中就显得尤为重要，兴趣是提高教师教学效果以及学生学习质量的关键。小学音乐教育应该不同于普通学科的教学，将生活实际与学生特长有效结合，可以激发学生对于音乐的兴趣。
关键词：小学音乐；学习兴趣；激发培养
学习兴趣的培养不是一时就可以完成的，它是一个持续的过程。小学音乐教育对于丰富学生的艺术内涵有着十分重要的作用。所以，教师在音乐教学过程中，要特别注意对学生的全面培养，使得学生积极主动地参与到音乐学习中。因此，学生的学习兴趣是教师要格外关注，所以，在课堂中，教师应注重当堂激发与培养学生对于音乐的学习兴趣。
一、追求音乐的多样性
不同于语文、数学，学生对于音乐本身就拥有积极的学习动力，所以，音乐课堂应该是一个轻松愉快的学习环境。因此，教师要在教学方法上适当地做出调整，把激发学生的学习兴趣作为音乐课堂的重点。例如，在学习一年级下册的《夏天的池塘》时，教师就可以搜集相关的音乐题材，流行歌手凤凰传奇的《荷塘月色》就跟教材很相近，教师可以在课前播放这首歌，以此来吸引学生的注意力，提高学生的学习兴趣。因此，教师在音乐教学过程中，不应该只局限于课本，要着眼于整个音乐体系，把音乐题材以及音乐类型的多样性融入音乐教学中。例如，教师可以将流行音乐、歌剧、乐器演奏等形式运用到课堂中，由于音乐材料引发了学生的注意力，就会在一定程度上激发学生的学习兴趣。例如，在学习六年级下册的《京腔京韵》这首歌时，就可以通过播放戏曲视频、戏曲唱腔或是戏曲身段表演来引起学生对戏曲的兴趣。这种视觉的冲击会调动学生的主动参与性，使学生了解戏曲的魅力，对培养学生的艺术素养有一定的作用。
二、学生自学音乐背景
兴趣是一切学习的根本，所以激发学生的兴趣是关键。在音乐的教学课堂上，要给学生自主动手操作的机会，让学生自己去了解音乐的背景，这样在自我空间范围可以调动自身的能动性。例如，在学习五年级下册《欢腾的边寨》时，这是一首民族风情的歌曲，学生对音乐背景的认识就显得尤为重要。因此，在上课之前，教师可以让学生自学《欢腾的边寨》的创作背景、民族特点，学生在整理资料的过程中，通过小组进行分工整理的方式参与到学习中，最大限度发挥自己的力量。这种自我学习的方式同样是激发学生学习兴趣的方法，这样学生不仅对于音乐的理解会更加深刻，还会与同学之间形成良好的关系。了解音乐背景可以从不同的角度出发，例如，在学习六年级下册的《鼓乐传情》时，为了让学生体验鼓乐的特点，所以，教师可以鼓励学生在现场以敲打大鼓、小鼓的方式了解鼓乐器，更加全面地掌握音乐。
三、结合学生特长教学
音乐课堂不同于文化课，相对来说是一个轻松的课堂，所以，教师应该结合学生的特长、兴趣来充实音乐教学。如今，很多学生都拥有特长，比如，舞蹈、书法、绘画等，所以，教师不妨将学生的特长与音乐完美结合，以此激发学生的兴趣。例如，在学习六年级下册的《动感拉丁舞》时，教师就可以将舞蹈与音乐完美结合起来，让学生充分认识艺术形式之间的互通性。教师可以根据拉丁美洲的特点编排具有地方特色的舞蹈，学生面对这种异国风情的艺术形式会极具兴趣。在音乐、舞蹈的双重熏陶下，会快速提升学生的艺术修养。比如，在学习二年级下册的《找春天》时，这是一首极具春天特色的歌曲，且歌曲风格较为欢快，这样教师就可以根据绘画以及器乐特长的学生对春天进行描绘，运用自己的技能表现春回大地的感觉，这种方式可以最大限度地激发学生的主动参与性，激发学生的学习兴趣，培养学生的艺术修养。
四、与学生实际生活相结合
在音乐课堂中，应该注重音乐教学的多样性、丰富性，与实际生活相结合可以有效激发学生的学习兴趣。例如，在学习一年级下册《唱着歌儿去劳动》时，就可以改变传统的教学方式，带学生到户外进行劳动，在劳动的过程中唱响这首歌，让学生在音乐的背景下欢快地学习、劳动。这种教学模式，既可以让学生学习音乐，又可以培养学生的学习兴趣。音乐的教学过程不仅是为了让学生欣赏音乐，更重要的是为了让学生对艺术产生敬佩，所以要积极地激发学生对于音乐的好感，让学生在聆听音乐的过程中感受魅力。本文主要讲述了通过追求音乐的多样性、学生自学音乐背景、结合学生特长教学、与学生实际生活相结合四种方式来激发学生的学习兴趣，培养学生的音乐素养，体会音乐的正能量。
作者:刘璐 单位:宝应县夏集镇子婴河小学
参考文献：
［1］董万明.如何激发学生学习音乐的兴趣［J］.中国现代教育装备，2011（4）.
［2］高宇.浅议小学音乐教育中学生学习兴趣的激发与培养［J］.音乐时空，2014，2（7）：151-152.
［3］郭默予，郭新微.让小学音乐教育融入自然回归生活［J］.广西教育，2010（28）.
摘要：中国小学音乐教学整体上还停留在初级阶段，音乐课堂没有充分发掘学生的内在音乐潜力，在培养学生的音乐兴趣上也收效甚微。律动与音乐本就一体，大部分音乐课堂都忽略学生的律动教学，在课堂上实现音乐律动教学有益于增强学生对音乐的感受能力，全面提高学生的音乐素养。
关键词：律动教学；小学；音乐课堂
在中国，小学音乐科目一直得不到重视，大部分的小学音乐课堂都流于形式，课堂的主要学习内容便是单纯唱歌，不管是在培养学生乐感还是发掘学生音乐天赋上都存在着严重不足。在小学生群体中，我们可以发现一个现象，很多小学生自身都很喜欢音乐，但奇怪的是他们中大部分人都对音乐课不太热衷，甚至觉得上音乐课很无聊，这样的现象使我们反思，我们的音乐教学出了什么问题？我们应该如何做出改变？
一、音乐教学的重要性
对于小学生来说，音乐教学显得尤为重要，这是由小学生的大脑发育所决定的。学生在小学时期是大脑发育的关键期，这个时候要能够抓住时机进行大脑音乐开发，那么效果将是事半功倍的，要是等到学生大脑发育基本成型的时候再进行音乐教育，那么不仅费时费事，而且效果不会很理想。纵观大多数在音乐领域上取得一定建树的人，他们绝大部分在小时候就受到了良好的音乐教育，音乐天赋在小时候就得到良好开发，一般而言小时候没有展现音乐天赋但是长大后大放异彩的人实在寥寥无几。众所周知，人的左右脑分管不同的领域，右脑要比左脑发达很多，而且右脑又是音乐与艺术的领域，学生进行音乐学习也有利于右脑的智力开发。音乐教学如此重要，但是我们的小学音乐教学却一直停滞不前，我们需要引入一些教学手段来使音乐课堂焕发活力，提高小学音乐教育水平。
二、律动教学的作用
1.培养学生的健全人格
一般的小学音乐课程内容都是学生端坐于座位上，进行歌曲的学习和演唱，但是律动教学却不同，律动教学主张释放学生的天性，并用旋律加以引导使学生在课堂上与音乐共舞。小学阶段这个年龄的学生大多都好奇心强、活泼好动，正是天性得到释放的时候，但是传统的教学一直束缚着学生，压抑了他们的天性，尤其是在音乐课这样强调感受与艺术的课堂上，学生更加应该获得自由权。在律动教学的过程中，注重开展教师与学生之间、学生与学生之间的互动，在互动中培养协作能力，也学会更加开放地去表达展示自己，有利于学生健全人格的形成。
2.提高学生对音乐的感受能力
律动教学打破了学生在课堂上的传统学习方法，提倡鼓励学生离开座位，随着音乐旋律而进行律动学习，注重节拍与乐感。众所周知，当人的大脑与身体协同工作的时候，大脑思维会更加敏捷，二者相辅相成，所以当学生用身体动作诠释音乐的时候，大脑对于音乐的理解也会更加深刻，不仅是理解，还体现在对音乐旋律的记忆上，在各个方面都能够达到高效学习。
3.激发学生对音乐的兴趣，培养学生的创造力和想象力
在小学音乐课堂上多进行律动教学能够增加课堂活力，提高学生在课堂上的参与度，而且小学生生性爱动，律动教学正适合他们的成长规律。生动有趣的律动教学能激发学生的学习热情，使他们徜徉于音乐的世界，感受到音乐旋律的美妙奇特。音乐是人类的第二语言，音乐不分国界，只要用心聆听感受，便能够体会到音乐旋律中包含的悲喜情绪，孩子是敏感的，只要鼓励他们用心体会音乐旋律，他们便能够感受到音乐的真谛。律动教学非常重视学生对音乐的体会和表达，在实施律动教学的过程中，学生能够任由自己的思想驰骋，进行天马行空般的想象，这样的教学方式激发他们的音乐潜力，培养他们的创造力与想象力。
三、如何实施律动教学
律动教学强调的是对旋律的感受与掌握，所以在音乐课堂上需要开展一些互动性强的活动。学习音乐的第一步是掌握七音符，这就需要考验学生对音的高低进行辨别，教师可以使学生离开座位，安排他们按照自己对音的理解进行蹲站，如果感觉音高则站立，音低则蹲下，进而循序渐进，使他们按照对音的理解来改变自己的站立高度，一开始教师可以做适当引导，到后来便需要考验学生的音感了。再比如，歌曲学习的时候，教师可以安排学生根据歌曲演绎一段小小的情景剧，用肢体与歌声诠释自己对音乐的理解。律动教学的方式有很多，主要前提就是使学生参与到音乐理解中，使教学不断深入，不能停留于表面，以挖掘学生的音乐天赋为主要宗旨。我国的小学音乐律动教学还处于发展的初级阶段，律动教学过程中还存在着一些不完善的地方，所以需要音乐教育工作者在教学中适当探索，不断完善律动教学，改变中国小学音乐教育现状，提高小学音乐教育水平，整体提升小学生的音乐素养。
作者:刘晓蓉 单位:重庆市巫山县平湖小学
参考文献：
［1］余红霞.音乐课堂教学的有效性及其策略：上［J］.乐器，2011（11）.
［2］丁雯颖.让视唱教学动起来：将达尔克罗兹教学法应用于视唱教学［J］.中国校外教育，2013（S2）.
［3］张建萍.达尔克罗兹体态律动与新课程改革［J］.中国音乐教育，2004（3）.
一、讲解与欣赏的相互促进，替乐曲增添魅力
教师合理的讲解是激发趣味的最传统手段，也是最常用的手段，我们不能因为批判灌输式教学就放弃教师的讲解。在音乐鉴赏中讲解乐曲的背景如：《二泉映月》作者阿炳的生平与风格的关系；听民间丝竹《中花六板》之前了解苏州的历史名人如孙武、范仲淹、沈括、唐寅、顾炎武、蒯祥等，园林建筑如拙政园、留园、网师园、环秀山庄、沧浪亭、狮子林等；将苏州评弹的历史与故事等。通过讲解这些知识，为学生更加深刻地理解这些乐曲打下基础，同时也激发了学生欣赏乐曲的期待感，使得学生在欣赏音乐时更加投入。
二、借用器乐进课堂，让教学充满趣味
乐器进课堂对于学生具有较强的吸引力，能激发学生体验、发现的激情。所以，在教学中老师可以根据乐曲的需要，结合学校条件与师生的才艺能力，把一些乐器带进教室。在欣赏音乐的前后适当地演奏一下这些乐器，或者让擅长的学生当台表演一下，学生对于这些乐器有了一个简单的印象后，再欣赏乐曲就会注意这些乐器在乐曲中的声音，会更加感受到在整体音乐中、由专业演奏家演奏的音乐之美。例如：在欣赏江南音乐时，可以将二胡、小三弦、琵琶、扬琴、笛、萧、笙、鼓、板、木鱼、铃等带上课堂，让学生熟悉其形状与声音，再去欣赏《春江花月夜》《中花六板》等，学生一定会更加投入。另外，随着学生能力的提升，一些小型的打击乐器，如“手鼓”、“串铃”、“响板”、“沙锤”、“三角铁”、“钹”、“撞钟”等，每次上课利用几分钟进行节奏训练，会使同学学习音乐的兴趣大大提高。
三、在评、比、看、做中激发学生欣赏的兴趣
首先，可以通过评与比结合的方法，提高教学的趣味性。例如《中花六板》与《娱乐升平》体现了江南丝竹与广东音乐直接按的不同风格，江南丝竹婉约、轻柔，广东音乐传统而又现代，清新活泼、乐观向上。通过对比欣赏，学生可以分析他们的乐器的差别，风格的不同，避免了过去音乐欣赏课堂的被动听音乐的状态。其次，可以利用看与做结合的方式，让学生增加感性认识，促进学习的热情。例如：可以用图片形式，向学生展示美术作品、摄影作品，交响乐队、民族乐队的宏大图片，观看大草原、黄土高坡、壶口瀑布、自然景观、经典建筑等。教学时，让学生把音乐和图片相结合。聆听《森吉德玛》和《辽阔的草原》时，边听音乐边欣赏图片，那优美、悠长的旋律，把他们带进了美丽、辽阔的内蒙古大草原，犹如身临其境，享受着音乐带来的美。同时，可以让学生进行体验活动，让学生自己表演、歌唱这些乐曲，增加感性认识。再如，介绍音乐的背景故事，如讲解二中时期人民抗击侵略的感人故事，然后让学生理解《喀秋莎》《马赛曲》等；介绍肖邦时，播放《一曲难忘》片段“他看到波兰囚犯被俄国沙皇流放到西伯利亚，气愤地哭着拍打着钢琴”，再欣赏他们的作品，学生对作品理解更加深入。
四、结合本土文化与生活，欣赏音乐
本土与实际生活是学生成长的土壤，建立在这些知识基础上的欣赏具有深厚的文化底蕴作为基础，这是其它的形式无法取代的。所以这些知识尽管“土气”，但是学生能够有一定的兴趣，而且能够进行深入的理解。例如在教学中加入当地的民歌欣赏“淮海戏”“二人转”等，学生既能够欣赏且能够参与。这种学生具有发言权的本土式欣赏，还能够培养学生的实践能力与创造能力。
五、陌生音乐的新奇激发的趣味
好奇心与新奇感是联系在一起的。在音乐鉴赏中，接触以前没有听到过的乐器所演奏的器乐曲。如马头琴、盖那笛、恰郎戈、风笛、排萧等古老的传统乐器，音色柔美、独特，它们有着上千年的历史，是人们智慧的结晶。同学们通过各种不同乐器的欣赏，了解到了各国、各地的音乐、文化、历史、风土人情，这些优美的音色，给大家带来了无限的遐想，激发了学生无尽的热情。音乐鉴赏是提高学生音乐文化素养的主要渠道。通过聆听和感受，使他们的情感世界受到感染和熏陶；通过教学和音乐实践活动，培养学生的音乐审美能力和评价、判断能力。我们要不断提高自己的业务水平，拓宽教学范围，激发学生的创造潜力，增强课程的趣味性、学习性、创新性，以适应课程改革的需要。